Independent Lens - Сезон 8

«The World According to Sesame Street» («Мир глазами Сезамстрит») — полнометражный документальный фильм 2005 года, созданный Participant Productions, в котором рассматривается культурное влияние детского телесериала «Сезамстрит» и сложности создания международных адаптаций. В центре внимания — адаптации «Сезамстрит» в Бангладеш (Sisimpur), Косово (Rruga Sesam на албанском и Ulica Sezam на сербском) и Южной Африке (Takalani Sesame).

Жители, художники и активисты города Хадсон, штат Нью-Йорк, протестуют против предложения о строительстве многонационального цементного завода на угольном топливе.

Этот документальный фильм рассказывает историю пяти кубинских фотографов, чьи жизни и творчество охватывают более четырех десятилетий, а взгляды на фотографию так же разнообразны, как и их мнения о Кубинской революции. От фотографов, чей объектив запечатлел героические массы, до более современных авторов, стремящихся передать индивидуальные истины, — их истории раскрывают силу искусства освобождать.

Познакомьтесь с двумя женщинами, которые возглавляют битву против коалиции национальных экологических групп за контроль над океаном. На кону стоят трехсотлетние рыболовные традиции и здоровье океана.

Шадья Зоаби, харизматичная 17-летняя чемпионка мира по карате, стремится добиться успеха на своих условиях в традиционной мусульманской деревне на севере Израиля. Несмотря на поддержку отца, она сталкивается с проблемой поиска баланса между своими мечтами, религиозными обязательствами и ожиданиями окружающих. Этот фильм представляет собой интимный взгляд на становление молодой арабки из Израиля с феминистскими идеями в культуре, где доминируют мужчины.

Будучи сокомпозитором, аранжировщиком и правой рукой Дьюка Эллингтона, Билли Стрейхорн написал некоторые из величайших произведений американской музыки XX века. Но как гей в 40-х и 50-х годах, Стрейхорн был вынужден вести скрытную жизнь, в то время как Эллингтон выступал под громогласные аплодисменты на главной сцене.

«Хип-хоп: больше, чем биты и рифмы» — документальный фильм 2006 года, написанный, спродюсированный и срежиссированный Байроном Хертом. Документальная лента исследует вопросы маскулинности, насилия, гомофобии и сексизма в музыке и культуре хип-хопа через интервью с артистами, учеными и фанатами. Активность Херта в вопросах гендера и его любовь к хип-хопу заставили его почувствовать то, что он описал как чувство лицемерия, и начать работу над фильмом.

«Сможет ли мистер Смит по-прежнему попасть в Вашингтон?» — документальный фильм 2006 года, написанный Мэттом Коэном, Майком Каймом и Фрэнком Поппером и срежиссированный Фрэнком Поппером.

В 1990 году двое грабителей, переодетых в полицейских, проникли в музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне, совершив крупнейшее ограбление произведений искусства в современной истории. Среди 13 бесценных работ была картина Вермеера «Концерт», которая считается самой дорогой украденной картиной в мире. Этот захватывающий фильм подробно исследует кражу и вовлеченных в нее удивительных и разных персонажей.

Расовая дискриминация пронизывает систему смертной казни в Америке. Согласно знаковому исследованию расы и смертной казни, вероятность того, что чернокожему подсудимому, убившему белую жертву, будет вынесен смертный приговор, в 30 раз выше, чем белокожему подсудимому, убившему чернокожую жертву. Фильм Рэйчел Лайон «ГОНКА К КАЗНИ» прослеживает судьбы двух заключенных, ожидающих смертной казни: Роберта Тарвера в округе Рассел, штат Алабама, и Мэдисона Хобли в Чикаго, штат Иллинойс. Их захватывающие личные истории дополнены и обогащены рассказами адвокатов, боровшихся за жизни этих людей, а также прокуроров, ученых в области уголовного правосудия и экспертов в области права и СМИ. «ГОНКА К КАЗНИ» раскрывает, что помимо ДНК и вопроса о невиновности, постыдным секретом системы смертной казни в Америке является вопрос расы. Как только обнаруживается тело жертвы, ее раса — и раса обвиняемого — оказывают глубокое влияние на судебный процесс: на то, как расследуется место преступления и как распределяются полицейские ресурсы, как проходят допросы и аресты главных подозреваемых, как СМИ освещают преступление и, в конечном итоге, как происходит отбор присяжных и вынесение приговора. Хью Кайт, белый мужчина, владелец универсального магазина и опора своего сельского сообщества в Алабаме, был убит во время ограбления 15 сентября 1984 года. Менее чем через четыре месяца после убийства Кайта Роберту Тарверу, чернокожему мужчине, был вынесен смертный приговор. Прокурор на суде над Тарвером отклонил всех афроамериканцев, имевших право быть присяжными, кроме одного. Одиннадцать белых жителей Алабамы и один афроамериканец составили «суд равных» Тарвера. И, как давно знают прокуроры, исход дела может зависеть от того, кто сидит в ложе присяжных. Недавние исследования показывают, в какой степени состав присяжных влияет на приговор: когда в коллегии присяжных по делу о смертной казни находятся пять или более белых мужчин, вероятность смертного приговора составляет 70 процентов. Если белых мужчин четверо или меньше, вероятность смертного приговора составляет всего 30 процентов. Будь то сельский Юг или гетто Севера, почти полностью белые коллегии присяжных являются обычным явлением — и потенциально смертельными для чернокожих подсудимых. В 1987 году в Чикаго Мэдисон Хобли, молодой чернокожий медицинский техник, женатый на своей школьной любви, потерял жену и сына в пожаре в многоквартирном доме. Хобли обвинили в поджоге. Полицейские утверждали, что Хобли подписал письменное признание, но документ был уничтожен пролитым кофе. Коллегия, состоящая из 11 белых присяжных и одного афроамериканца, признала Мэдисона Хобли виновным и приговорила его к смерти. В свете ключевых решений Верховного суда 2005 года, отменивших смертные приговоры в Техасе и Калифорнии из-за расовой дискриминации при отборе присяжных, «ГОНКА К КАЗНИ» предлагает своевременный анализ. Фильм исследует тонкие, но устойчивые способы, которыми американская культура последовательно игнорирует вопросы расы в уголовном правосудии. Не выступая ни за, ни против смертной казни, фильм стимулирует диалоги о внутреннем дисбалансе, который приводит к неточности и несправедливости при применении «высшей меры наказания». Фильм завершается оправданием одного человека и казнью другого. В обоих случаях раса является фактором, которого невозможно избежать. Тем не менее, есть признаки того, что смертная казнь в Соединенных Штатах используется реже и рассматривается иначе, чем даже пять лет назад. Только в 2005 году Верховный суд рассмотрел пять дел о смертной казни. Является ли это прогрессом или недавние реформы все еще недостаточны? Разнообразные голоса, звучащие в «ГОНКЕ К КАЗНИ», способствуют вдумчивому изучению факторов, влияющих на то, кто живет, а кто умирает от рук государства.

Они живут тесно в общежитиях при цементном заводе, где воду приходится носить на верхние этажи в ведрах. Расходы на питание и аренду вычитаются из их заработной платы, которая составляет менее одного доллара в день. Большинство джинсов, которые они производят на заводе, закупаются ритейлерами в США и других странах. «Китайский синий» переносит зрителей на фабрику по производству синих джинсов на юге Китая, где подростки-рабочие борются за выживание в суровых условиях труда. Представляя точки зрения как высшего, так и низшего уровней иерархии фабрики, фильм рассматривает сложные вопросы глобализации на человеческом уровне. «Китайский синий», снятый без разрешения китайских властей, представляет тревожный отчет об экономическом давлении, оказываемом западными компаниями, и о вытекающих из этого человеческих последствиях, поскольку реальная прибыль создается и остается в странах первого мира. Неожиданный финал делает связь между эксплуатируемыми рабочими и потребителями в США еще более очевидной.

Это открывающее глаза разоблачение кофейной индустрии с оборотом 80 миллиардов долларов прослеживает борьбу одного человека за справедливую торговлю.

В этой хронологически изложенной истории компания Enron за менее чем год превращается из седьмой по величине компании США в банкрота. Основной акцент сделан на человеческой драме — от самоубийств до увольнения 20 000 сотрудников. В центре внимания оказываются такие личности, как Кен Лей (с праведностью в духе Фэлвелла), Джефф Скиллинг (человек больших идей), Лу Пай (исчезнувший с 250 миллионами долларов) и Энди Фастоу (темный принц). По ходу повествования мы видим, как Enron играет на дерегулированном рынке электроэнергии Калифорнии, получает карт-бланш от Arthur Andersen (которые одобряют сомнительный метод учета по рыночной стоимости), использует жадность для манипулирования банками и брокерскими конторами (Merrill Lynch увольняет аналитика, который ставит под сомнение рост Enron), и слышим от обоих президентов Бушей о том, какие это замечательные ребята.

В 2001 году японско-американский художник Джимми Мирикитани, которому за 80, живет на улицах нижнего Манхэттена. Режиссер Хаттендорф проявляет к нему интерес и начинает общаться с ним, чтобы создать документальный фильм о его жизни. После разрушения Всемирного торгового центра 11 сентября 2001 года задыхающиеся от обломков и пыли улицы пустеют. Когда Хаттендорф ищет Мирикитани, тот все еще находится на своем обычном месте возле Вашингтон-сквер-парка. Она приглашает его пожить некоторое время в своей квартире неподалеку, чтобы восстановиться после катастрофы и очиститься от нездорового уличного воздуха. Постепенно мы узнаем, кем он является и каково его прошлое... с удивительными и неожиданными результатами. (Кошки из названия фильма представлены в работах Мирикитани).

Этот фильм рассказывает реальную историю богемного святого Франциска и его удивительных отношений со стаей диких красно-зеленых попугаев. Бывший уличный музыкант и сан-францисканский «дхарма-бом» Марк Биттнер сближается со стаей в поисках смысла жизни, не подозревая, что попугаи принесут ему все, что он ищет.

Легендарная афро-кубинская поп-певица Лупе Виктория Йоли, «Королева латинской соул-музыки», также известная как Ла Лупе или Ла Йийийи, прославилась в 1960-х годах и умерла в 1992 году практически неизвестной. Красивая, сексуальная и воплощение афро-кубинского изысканности 60-х, Ла Лупе остается квинтэссенцией «плохой девочки» и вечным аутсайдером, известной своими эмоциональными выступлениями и как олицетворение женского нарциссизма, которая не останавливалась ни перед чем во имя любви и страсти. Снятый на Кубе, в Пуэрто-Рико и США, этот фильм рассказывает её историю через интервью и редкие архивные кадры той новаторской музыкальной эпохи.