(Nathaniel Dorsky)

(Nathaniel Dorsky) - Режиссёр известный по работам в таких проектах: «Autumn» (2015), «Autumn» (2015), «Ode» (2017), «Ode» (2017), «Terce» (2021),

Выросший в Нью-Йорке, на постоянном просмотре вестернов и документальных фильмов Disney о дикой природе, Натанэль Дорски начал снимать 8-миллиметровые фильмы в возрасте одиннадцати лет. В 1963 году, когда ему исполнилось всего 20, он снял «Ingreen» – смелую символическую психодраму о сексуальном взрослении молодого человека. На премьере этого фильма он встретил Жерома Хилера, который вскоре стал его коллегой по цеху и партнером по жизни, а также главным источником вдохновения для его творчества. («Мы снимали друг для друга», – недавно сказал Хилер.) В 1971 году они переехали в Сан-Франциско, где и живут по сей день. Примерно в то же время Дорски погрузился в десятилетнее творческое молчание. Он вернулся в 1982 году с фильмом «Часы для Жерома», 55-минутным фильмом, смонтированным из кадров, снятых между 1966 и 1970 годами. Как и все последующие работы Дорски, это своего рода кинетическое лирическое стихотворение, полностью без звука и уходящее корнями в многовековую традицию религиозного искусства (в данном случае – средневековые иллюминированные рукописи и молитвенники).

Оставшуюся часть 80-х Дорски экспериментировал с новыми формами и материалами: фильм 1987 года «Алая» состоял исключительно из кадров движущегося песка, а «Ариэль» 1983 года, получивший редкий публичный показ на недавнем Нью-Йоркском кинофестивале, – это прекрасный фильм, обработанный вручную, полный тонких, трепещущих вертикальных линий и качающихся горизонталей. С фильмом «Triste» 1996 года, смонтированным из более чем 20 лет отснятого материала, Дорски, как он однажды выразился, полностью достиг «уровня киноязыка, к которому я стремился». С тех пор он создал 16 сияющих, неподдающихся описанию короткометражных фильмов, каждый из которых имеет свой неповторимый тон и оттенки. В фильмах, таких как «Комплин» (09), «Август и после» (12) и его двух последних работах – «Весна и песня», Дорски создает то, что он часто называл «плавучим миром», в котором городские пейзажи, интерьеры домов, луга, реки и леса превращаются в игровые площадки для света, цвета и тени. В области, часто доминирующей благодаря суматошному монтажу и/или продолжительной статике, фильмы Дорски разворачиваются постепенно, но неуклонно, в своего рода приглушенной тишине. Это часто попытки сделать со светом и текстурой то, что Дорски в своей книге «Преданное кино» хвалил Моцарта за то, что тот делал в тональных переходах и мелодических линиях: «женить [стиль] на человеческом метаболизме в каждой детали».

Наиболее значимые работы (Nathaniel Dorsky)

Вся фильмография (Nathaniel Dorsky)