Фантазия
Краткое содержание
«Фантазия» — это анимационный концертный фильм, в котором классическая музыка сочетается с визуальными образами вместо традиционного сюжета. Восемь эпизодов картины варьируются от абстрактных узоров до повествовательных сцен: Микки Маус предстает в роли ученика чародея, который теряет контроль над запущенной им магией; под музыку Стравинского появляются и исчезают динозавры; бегемоты, страусы и аллигаторы танцуют под Понкиэлли, а завершают программу «Ночь на Лысой горе» Мусоргского и «Ave Maria» Шуберта. Музыка исполняется Филадельharmским оркестром под управлением Леопольда Стоковски, а между произведениями звучат вступительные речи Димса Тейлора.
Продюсером фильма выступил Уолт Дисней, а режиссерами стала большая команда, в которую вошли Дэвид Хэнд, Джеймс Алгар, Сэмюэл Армстронг, Бен Шарпстин, Билл Робертс и Уилфред Джексон. В карьере Хэнда эта работа шла после «Белоснежки и Семи Гномов» и перед «Бемби»; Шарпстин и Джексон в том же году приступили к работе над «Пиноккио», а Алгар позже вернулся к этому формату в «Фантазии 2000». Бюджет картины составил около 2 миллионов долларов, а мировые сборы достигли примерно 76 миллионов долларов.
Зрители оценивают фильм положительно: рейтинг IMDb составляет 7,7 из 10 на основе около 111 000 голосов, а рейтинг TMDB — 7,3 из 10 при примерно 3 400 голосов. Оценка критиков, составившая 8,8 из 10 по результатам 61 рецензии, значительно выше зрительских баллов.
Что осталось за кадром
- За основу некоторых элементов образа чародея в сценке об ученике чародея аниматоры взяли соответствующие детали образа самого Уолта Диснея – в частности, приподнятую бровь. В имени персонажа – Yen Sid – зашифровано написанное задом наперёд латиницей имя самого Диснея.
- В мультфильме была впервые применена система стереозвука «Dolby Stereo».
- Когда «Фантазия» выходила на видео, «Ночь на Лысой горе» из фильма вырезали. При первом выходе фильма на экраны в 1940 году студию завалили жалобами родители, утверждавшие, что этот фрагмент фильма напугал детей. В последовавших переизданиях этот эпизод восстановили.
- Чернобога в эпизоде «Ночь на Лысой горе» рисовали с актёра Белы Лугоши, который послужил моделью. Лугоши провёл у аниматоров Диснея несколько дней (некоторые источники утверждают, что всё сделали за один день 12 ноября 1939 года), где изображал злобное божество, с образом которого впоследствии работали аниматоры. Ответственный за облик Чернобога аниматор Билл Титла остался игрой Лугоши неудовлетворённым и снял в роли Чернобога режиссёра Уилфреда Джексона. Иными словами, прообразом Чернобога послужил всё-таки не Лугоши, а Джексон. Кроме того, Титла отвечал за облик чародея.
- Во время работы над фильмом аниматоры впервые в истории компании не получали никаких инструкций относительно цвета. Уолт Дисней просто велел им раскрашивать всё по своему усмотрению.
- На период создания фильма (1940 год) в живых оставался только один композитор из всех, чьи музыкальные произведения использовались в работе над проектом. Это был Игорь Стравинский (1882-1971). Когда к нему обратились за разрешением на использование музыки к балету «Весна священная» (его премьера состоялась в Париже в 1913 году), он предложил Уолту Диснею сочинить совершенно новое произведение, но предложение не приняли. То, каким образом Стоковски распорядился «Весной священной», Стравинскому крайне не понравилось (Стоковски сделал новую аранжировку, поменял местами элементы оригинальной структуры произведения, а два элемента вообще не использовал).
- Поначалу в эпизоде «Pastoral Symphony» присутствовала сцена, в которой чёрные кентавры начищают копыта белым кентаврам. При переиздании фильма в 1969 году было решено убрать слишком уж гротескные изображения кентавров – с полными ярко-красными губами и размётанными волосами. Во всех переизданиях до 1980 года эта сцена вообще отсутствовала. В переизданиях, вышедших после 1990 года, эта сцена есть, но несколько видоизменённая – крупным планом показаны только лица белых женщин-кентавров.
- Мультфильм потерпел неудачу в прокате, поэтому намечавшееся продолжение «Фантазия-2» осталось незаконченным. Сюжет «Петя и Волк» по музыке Сергея Прокофьева (лично принесшего в студию Уолту Диснею партитуру) стал отдельным короткометражным мультфильмом.
- Поначалу Уолт Дисней и композитор Леопольд Стоковски намеревались использовать распыление в кинотеатрах ароматов в определённых местах фильма для усиления эффекта – запах цереуса (это растение семейства кактусовых) в эпизоде «Лунный свет» под музыку Клода Дебюсси, запах жасмина под «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» на музыку П.И. Чайковского, благовония в «Ave Maria» и запах пороха в «Ученике чародея». От этой идеи отказались из-за практических трудностей с тем, как убрать из воздуха один запах перед распылением другого.
- При создании мира в первобытные времена использовали смесь овсянки, грязи и прочих ингредиентов с применением анимации. Это единственный во всём фильме эпизод с художественными съёмками.
- Съёмки последнего эпизода «Ave Maria» оказались сопряжены с различными трудностями и сложностями. Для достижения эффекта движения сквозь стекло было использовано несколько стеклянных панелей. В длину всё сооружение превышало 60 метров, а снимать пришлось три раза. В первый раз на камеру установили не тот, который было нужно, объектив, и на плёнке оказались запечатлёнными и рисунки, и снующие поблизости кинематографисты с рабочими сцены. Второй дубль не удался из-за землетрясения. На следующий день сцену пересняли, плёнку отправили в лабораторию, проявили и отправили курьером в Нью-Йорк, где вставили в фильм всего за четыре часа до начала премьерного показа.
Похожие фильмы
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
