Спящая красавица
Краткое содержание
Король и королева наконец-то дожидаются рождения дочери, Авроры, и устраивают в честь этого грандиозный праздник. Они приглашают трех добрых фей, но забывают про злую фею Малефисенту. Обиженная гостья является без приглашения и накладывает на младенца проклятие: в день своего шестнадцатилетия принцесса уколет палец веретеном и погрузится в бесконечный сон. Феи не могут полностью отменить заклятье, но им удается смягчить его — Аврора пробудится, если ее поцелует возлюбленный. Чтобы спасти девочку, ее прячут в лесу, где феи тайно растят ее, в то время как Малефисента продолжает поиски, стремясь во что бы то ни стало довести проклятие до конца.
Этот мультфильм в жанре фэнтези был поставлен режиссером Клайдом Джероними; по хронологии это 14-я из 15 его картин, вышедшая после фильма «Леди и Бродяга» и перед «101 далматинцем». Сценарий написал Эрдман Пеннер, а продюсером выступил Уолт Дисней (компания Walt Disney Productions), в создании фильма приняли участие 42 специалиста. Роли Авроры, принца Филиппа и Малефисенты озвучили Мэри Коста, Билл Ширли и Элеонора Одли, также в актерском составе приняли участие Верна Фелтон, Барбара Ладди и Барбара Джо Аллен.
Бюджет картины составил около 6 миллионов долларов, а мировые сборы достигли примерно 52 миллионов долларов. Рейтинг критиков составляет 8,2 из 10 на основе 46 рецензий, а оценка TMDB — 6,9 из 10 по результатам 5 579 голосов.
Что осталось за кадром
- Ещё в 1938 году, Уолт Дисней задумал снять мультипликационный фильм по мотивам сказки Шарля Перро «Спящая красавица», но в связи с наступлением Второй мировой войны и финансовыми проблемами студии, Диснею пришлось всецело заняться съёмкой учебно-военных фильмов и короткометражек и «пакетных» мультфильмов («Сыграй мою музыку», «Время мелодий», «Веселые и беззаботные» и т. д.).
- Знаменитый вальс Авроры и Филлипа был использован в 1991 году в анимационной ленте Диснея «Красавица и Чудовище».
- Показанная в начале фильма книга сказок была настоящей. Создал её Эйвинд Эрл, который отвечал за дизайн, фон и цвета фильма. В 2008 году книгу отреставрировали.
- С актёрами, озвучивавшими главные роли, Уолт Дисней принципиально не встречался и не передавал им никаких указаний. Мэри Коста (принцесса Аврора) начала свою музыкальную карьеру в возрасте девяти лет. Вскоре её мечтой стало увидеть Уолта Диснея и поработать с ним. На следующий день после прослушивания в студии она была уведомлена, что получила работу. Но каждый раз, когда она, записываясь, спрашивала об указаниях Уолта, ей ничего не передавали. Он не встречался с ней до окончания картины, так как боялся повлиять на её индивидуальность, только три года спустя они впервые позавтракали вместе.
- Широкий формат требовал огромного внимания к деталям изображения. Некоторые аниматоры были в состоянии создать только один рисунок персонажа в день, а для одной секунды показа персонажа в движении требовалось 24 рисованных образа.
- Спор между добрыми феями Флорой и Мэривезой о том, какого цвета платье должно быть у Авроры (розового или голубого), стал результатом спора авторов фильма как раз по этому же вопросу.
- Впервые в истории компании Уолта Диснея за цвет, фоны и общий дизайн всего проекта отвечал один человек. Это был Эйвинд Эрл. Коллегам Эрла его методы работы не нравились (как и полученные им результаты). На создание фона, прописанного во всех деталях, у Эрла уходило от 7 до 10 рабочих дней, тогда как обычно это не занимало больше одного рабочего дня.
- Для создания звукового эффекта огненного дыхания дракона использовали огнемёт. Звуки щёлканья челюстей были в действительности стуком кастаньет.
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
